Cele mai mari referințe ale modei britanice
În jubileul ei cu diamante, regina Elisabeta își sărbătorește poziția ca una dintre cele mai importante femei din ziua de azi și este văzută ca o adevărată icoană, dar în ținuturile britanice alte icoane au domnit și în țară și în lume în acești 60 de ani. Vezi cele mai mari referințe ale modei engleze ...
Fustita
A spune că miniskirtul este într-adevăr o invenție britanică poate fi chiar dezbătut, însă engleza Mary Quant este printre designerii care pot lua credit. Deși a început să lucreze la fuste mai scurte la sfârșitul anilor '50, a reușit abia la mijlocul anilor '60, când capitala engleză se afla în plină desfășurare a Swinging London. Miniskirtul a devenit una dintre trăsăturile cheie ale deceniului, adică tinerețe, rebeliune, libertate și distracție.
James Bond
Scriitorul Ian Fleming a creat drăguțul spion în 1953, dar 007 a devenit doar o referință în confecționarea bărbaților în 1962, când primul film din serie - Dr. No - a fost lansat cu actorul scoțian Sean Connery, ca Bond. Cu gustul său sofisticat în băuturi, abilități perfecte de armă și succes absolut la femei, Agentul Secret a fost un hit imediat. Dar ar fi atras atâta atenție dacă ar fi făcut toate acestea fără să fie fără cusur într-o serie de costume super-decupate?
Fenomenul Kate Moss Imaginea anilor 90
Sursa: Reproducere / farfetch.com.br
În 1990, târziu Corinne Day a mers la Camber Sand pentru a o fotografia pe tânăra Kate Moss pentru coperta revistei de modă The Face, care nu mai există. Fotografiile cu Kate purtând o coafură cu pene pe cap au devenit faimoase la nivel mondial și au dus la British Vogue să angajeze fostul model Day pentru a face noi fotografii cu Moss. În această sesiune Moss apărea natural, fără machiaj, cu ochii largi, purtând chiloți și relaxându-se în apartamentul său din Londra. Fotografiile s-au dovedit a fi și mai impresionante și mai surprinzătoare decât prima și ar deveni estetica definitorie a deceniului. Chiar dacă în cele din urmă aspectul s-a transformat în ceva care a fost supranumit „eroina cochetă”, acele fotografii timpurii au fost importante pentru modul în care au contestat ideea de frumusețe, arătându-l pe Moss ca fiind eteric și nepretențios, dar modern și urban.
Modurile
Mod nu a fost un mod de a se îmbrăca, ci un mod de viață - una dintre cele mai importante subculturi de la sfârșitul anilor 1960, tinerii cărora le-a plăcut să conducă scutere, să asculte muzică beat britanică, să facă zgomot și să-și petreacă noaptea dansând pline de amfetamine. . Așa cum știe oricine a văzut filmul englezesc Quadrophenia, aceștia sunt, de asemenea, foarte bine îmbrăcați - mod-urile au fost atenți cu costumele lor frumoase, cizmele Chelsea și parculii mari.
Cecil Beaton
Sursa: Reproducere / farfetch.com.br
În multe feluri, Beaton a fost o influență majoră asupra modei britanice în prima jumătate a secolului XX. Filmând pentru nume mari precum Vogue, el a imortalizat cea mai amețitoare din societatea modei, de la rochii de petrecere din mătase la rochii casual în unghiul lor cel mai fascinant. Ca designer de costume, el a creat costumul ecvestru iconic alb-negru în My Fair Lady (precum și întregul costum al filmului), iar ca un cronicar extrem de elegant el convinge de exemplu, întotdeauna impecabil într-un costum complet cu detalii neobișnuite și cele mai luxoase accesorii.
punk
Punk a fost o mișcare progresistă care a respins materialismul, a urât capitalismul și, în general, antiinstituționalistul, dar dacă îi plăcea sau nu era în mod semnificativ legat de modă. Fără îndoială, a fost o mișcare care s-a inspirat din lucruri care erau tabuuri precum îmbrăcămintea de robie și S&M. Îmbrăcămintea punkă avea ace, știfturi, piele, brici, precum și țesături carouri și grele, purtate. Patronii acestei subculturi au fost membrii trupei englezești The Sex Pistols, care arătau mereu șchiopătați purtând haine Vivienne Westwood, care ulterior vor deveni ironic unul dintre cei mai apreciați designeri de modă din Anglia.
Paltonul Trench
Două mărci britanice împărtășesc credit pentru această ținută iconică - Burberry și Aquascutum revendică originea. După ce a fost creat de amândoi în secolul al XIX-lea, numele hainei a apărut în al doilea război mondial, când ofițerii i-au purtat în tranșee pentru durabilitate și impermeabilitate. Ulterior, a fost adoptată de vedete hollywoodiene precum Humphrey Bogart și Lauren Bacall, iar croiala și silueta au fost adaptate pentru a reflecta noul statut al modei. A fost o idee inteligentă care a făcut din tranșeu un clasic, amintit sezon după sezon.
The Beatles
Trupa din Liverpool The Beatles nu numai că a schimbat piesa cu primele lor hit-uri precum „She Loves You” și „I Want To Hold Your Hand”, dar a schimbat și moda. Protagonistii de la tineret de la mijlocul anilor '60 au popularizat croiala superioară a mopului, care a fost prima tunsoare a grupului de către unul dintre prietenii germani, Stuart Sutcliffe, când au locuit la Hamburg în 1962. O altă componentă cheie a Imaginea grupului era costumul, îmbrăcat și uneori fără guler cu o cămașă de gât, era un mod complet modern de a se îmbrăca la vremea respectivă și arăta un fizic tânăr subțire. Acest lucru, pe lângă melodiile inovatoare pop, a dus la fenomenul cultural care a fost Beatlemania.
Ossie clark
Unul dintre cei mai celebri designeri din anii ’70, Clark a făcut rochii în stil hippie împreună cu o croitorie uimitoare și a fost adesea descris de colegi și critici ca un maestru al designului și „King of Kings Road”, iar munca sa este o referință constantă la mărcile moderne. Clark a avut adesea colecții în colaborare cu soția sa, Celia Birtwell, designer textil celebru pentru imprimeurile sale. Cei doi apar împreună cu pisica lor într-un cunoscut tablou al artistului englez David Hockney numit Mr. and Mrs. Clark și Percy, care este acum la Tate Britain.
Regalitatea
Sursa: Reproducere / farfetch.com.br
Sau mai precis, rochiile de mireasă regale. Dacă entuziasmul lumii pentru rochia pe care David și Elizabeth Emanuel o făceau pentru prințesa Diana era greșit (confundat cu dragostea miresei), chiar și cei mai severe dintre criticii de modă nu ar putea identifica defecte în creația lui Alexander McQueen, pe care Kate Middleton a purtat-o. la altar cu prințul William. Rochie gustoasă, elegantă și atemporală, rochia creată de Sarah Burton, care a preluat conducerea după trecerea lui McQueen, a fost o alegere pentru cea mai recentă modă britanică și a sigilat influența lui Middleton drept marea inspirație pentru confecționarea exporturilor. din țară - faptul a propulsat industria modei englezești cu milioane de kilograme.
Sursa: Farftech de Hollie Moat
Recomandat
